民族拉弦乐中一朵“奇葩”，可拟唱拟声的雷琴

牡丹晚报全媒体记者 孟欣 实习记者 康慧盟

雷琴，发源于菏泽，其取众家之长，形成了将器乐和声乐、演奏和模仿相结合的独特演奏方法，经一代代雷琴艺人不断发扬传承，百年以来，其凭借着鲜明的个性和特色，成了中国民族拉弦乐器中不可或缺的一部分，日前，山东省人民政府公布了第五批省级非物质文化遗产代表性项目名录，菏泽市的“雷琴艺术”光荣上榜，12月2日，牡丹晚报全媒体记者走访我市多位了解“雷琴艺术”、传承“雷琴艺术”的曲艺家，深入了解“雷琴艺术”的魅力。

传承百年，特色鲜明的雷琴艺术经久不衰

上午9时许，牡丹晚报全媒体记者来到原菏泽市曲艺家协会主席、琴筝清曲古月社创始人、菏泽弦索乐省级非遗传承人苏本栋的家中，作为雷琴艺术的非遗申报社会组织，苏本栋创立的琴筝清曲古月社自2011年成立以来，整理恢复了一大批菏泽弦索乐、古筝乐传统曲目和琴筝清曲的牌子曲，创作改编了一批新曲目，并带领乐社团队多次参加全国重要演出和高校艺术交流演出活动，是目前全国唯一一支成熟的弦索乐乐团。

对于“雷琴艺术”，苏本栋有着深刻的认识和了解，他表示，菏泽历史悠久，文化灿烂，各种物质和非物质文化遗产门类众多，博大精深，像雷琴就是其中最具特色的拉弦乐器，“雷琴，是中国民族拉弦乐器中个性和特色最为鲜明的乐器之一。它是在山东民间坠琴的基础上发展起来的，距今已有一百多年的历史。雷琴艺术的创始人、杰出的民间音乐家王殿玉先生是咱菏泽郓城县徐桥村人。”

“雷琴是在坠琴的基础上发展而来，但相较于坠琴，雷琴的音箱由木质改为铜制，蒙皮也改成了蟒皮，琴杆变长，琴头两侧各置一轴，张两弦，架于琴码上，马尾弓在两弦间拉奏。演奏时采取独特的单指按弦法，音域更加广泛，但对艺人的技艺要求更加严格。”深入了解过雷琴艺术的苏本栋向牡丹晚报全媒体记者介绍道，“雷琴艺术在其流传发展过程中，与当地的戏曲、曲艺、民间音乐相融和，逐渐形成了器乐和声乐、演奏和模仿相结合的演奏方法，在中外器乐中独树一帜。”

王殿玉创造的雷琴艺术和他那天才的演奏，在20世纪20年代就已风靡国内外。“他从济南出发，多次南下北上，边拉奏雷琴边吸取沿途众家曲艺之长，将雷琴艺术、技艺打造的愈加完善，也正是这多次‘远征'，让雷琴艺术得以快速在国内流行风靡。”苏本栋介绍说，“他用雷琴仿奏的戏曲歌唱，以及人言哭笑、动物鸣叫等自然界音响无不惟妙惟肖。京剧大师梅兰芳在听过王殿玉用雷琴模拟其《二进宫》曲唱声后表示：‘你拉的，比我唱的好'之赞誉。称他是‘丝弦圣手'”。

1944年，王殿玉返回家乡菏泽，创立了东鲁雅乐团，在沉入身心授徒的同时，带领乐团前往周边省市演出，并将所得钱财悉数换成粮食，开粥棚救济因战乱而流离失所的国人。

雷琴艺术植根于民族民间音乐的文化沃土，以其独有的审美品格和较高的学术价值、艺术价值、欣赏价值，赢得音乐界的重视和国内外听众的欢迎。王殿玉的传人赵玉斋、韩凤田、王福立、赵登山等，曾多次去美国、法国、德国等国家和香港、台湾等地区作访问演出。中国音乐学院、中央音乐学院等各大音乐学府，均把雷琴艺术作为必修课目，在国内外多次举办雷琴音乐会和学术研讨会。

人才凋零，如何有效传承、发扬

而要说到雷琴艺术在菏泽的传承，就不得不提到菏泽雷琴艺术第四代传人胡化山，11时许，记着驱车来到胡化山家中，未进家门，记者在窗外就听到了一阵阵雷琴拉奏的声音，“没有演出的时候，我一般都会在家练习，参考王殿玉祖师的曲目和音像制品，以及国内同门的拉奏视频，边学习边加深理解。”胡化山告诉记者道。

说起雷琴，胡化山一下子打开了话匣子，“当年我跟师傅赵登山学艺时，师傅表示雷琴艺术这门艺术濒于失传，希望我能够继承师傅的这一项衣钵，而因为有弦索乐拉奏的基础，学起雷琴来也特别快，但越学越发现，雷琴区别于其他乐器的独特魅力。”

据胡化山介绍，雷琴的表现手法多样，其由两根琴弦组成，分内弦和外弦，演奏时两根琴弦来回切换。琴杆像三弦有指板，琴筒则像胡琴，用弓拉奏，是弹拨类乐器与拉弦乐器相互嫁接的产物。音色接近人声，时而像女人如泣如诉，时而如男腔铿锵顿挫，时而又如鸡鸣犬吠，演奏艺术在器乐领域独树一帜。

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