戏曲艺术的现代表达

【摘要】近年来，党和政府先后颁布了一系列关于传承发展中华优秀传统文化、振兴戏曲艺术的重要文件，以传承中华文脉、表现中国气派、弘扬中国精神。为了促进戏曲进一步繁荣发展，我们要把对中国戏曲文化内涵、价值、规律的科学认知，作为一项重要的建设任务来对待，在注重传承的前提下，实现戏曲艺术的创造性转化和现代表达。

【关键词】中国戏曲 中华传统文化 传承发展 【中图分类号】J82 【文献标识码】A

中国戏曲传承中华文脉、表现中国气派、弘扬中国精神

2017年上半年，被列为国家重点文化工程的“京剧电影工程”首批十部影片创作完成，《穆桂英挂帅》《赵氏孤儿》《谢瑶环》等多部戏曲传统经典剧目电影在全国上映，第二批十部戏曲电影的创作也已正式启动。2017年8月初，以“讲好中国故事，展示传统文化，普及戏曲知识，传承华夏文明”为主旨的大型电视节目“中国戏曲大会”在央视一套黄金时段开播。被列入国家文化工程的戏曲“像音像”工程(选取当代戏曲名家及其代表剧目，先在舞台上取像，再根据录像配音，再由演员本人为自己音配像，利用现代科技手段加工合成)，目前正在实施“十三五”期间录制京剧名剧350部的计划，旨在通过数字技术和音像工程，提取文化基因、全息化保存戏曲舞台表演艺术，让更多的人分享人类文明成果。

此前的另一文化工程——中国京剧“音配像”(当世演员为保存下来的老艺术家的舞台演出声音资料配上舞台影像)，自1985年到2002年间，完成了京剧传统经典剧目355部，总长500多个小时，基本囊括了近代京剧黄金时代大部分名家演唱录音的配像工作。目前在全国范围内开展的戏曲进校园、进乡村活动，到2020年将实现制度化、常态化、普及化，由此积极开展中华优秀传统文化的宣传普及教育，增强全民的文化自觉和文化自信，哺育民族精神成长，共建中华文明。

作为中华传统文化的重要载体，中国戏曲在当代中国政治、经济、文化的总格局中，被作为“凸显中华文化特色的经典性元素和标志性符号”，获得国家认同、民族认同、文化认同，肩负起时代责任与历史使命，这是自中国戏曲诞生数百年以来首次跻身国家战略和文化举要的大舞台，责任担当，光荣而神圣。

中国戏曲博大精深，它体现为一种深植于生活又超越现实的存在，体现为指向万物之道的价值观和美学观，体现为一种东方哲学和中国智慧。发端于宋元年间的中国戏曲，在中国传统文化的浸润下，不断汲取民间音乐、民间文学、民间歌舞等营养，“以歌舞演故事”，以“四功五法”(四功:指唱、念、做、打;五法:手、眼、身、法、步)为道行，发展成为剧目丰富、名家辈出、流派纷呈，多声腔、多剧种，遍及全国的综合性艺术形式。无论是“道法自然”“天人合一”的思维方式，“天下兴亡、匹夫有责”的担当意识，精忠报国、振兴中华的爱国情怀，崇德向善、见贤思齐的社会风尚，还是孝悌忠信、礼义廉耻的荣辱观念，中国戏曲都淋漓尽致地展示了中国传统文化的独特审美和艺术精神，是中华文化历史发展的一个缩影。

秉持客观、科学、礼敬的态度，重视传统戏曲的传承

对中国传统戏曲及其美学原则的认知和正确评判，是戏曲艺术更好服务于社会、服务于人民的必要条件。即使是在戏曲发展态势持续向好的今天，我们仍然有必要郑重地提起这一话题。

中国传统戏曲是中国戏曲最重要的组成部分，传统戏曲经典剧目是中国戏曲的艺术核心，是中华文化的历史积淀和重要文化遗产。据不完全统计，中国历史上曾经有过360多个戏曲剧种，传统剧目数以万计。至今，仍有200多个剧种流传于祖国各地，市场演出仍以传统剧目为主。影响较广的戏曲剧种，如京剧、昆曲、越剧、豫剧、评剧、晋剧、河北梆子、黄梅戏、秦腔、粤剧、淮剧、川剧、沪剧、吕剧、湘剧等，都有大量的传统经典剧目为广大观众所熟悉。

中国戏曲的高度虚拟化、程式化、写意性特征，使其在世界戏剧艺术之林中独树一帜。如果说假定性的美学原则是世界上所有戏剧艺术都必备的基本原则，那么中国传统戏曲高度的虚拟化、程式化、写意性，使得它的假定性程度更高，更具特色，也更为神奇和玄妙。戏曲舞台的时空自由转换，景随人动，物随心移。戏曲的唱、念、做、打均有严格的程式规范，戏曲行当涵盖性别、年龄、性格、品格、风格等艺术规定性。戏曲表演可以“一支马鞭行遍天下，三五兵士千军万马”。造型夸张而独特的戏曲脸谱，以及看似简单的“一桌二椅”舞台景物，都尽在审美程式和丰富的创造之中。尤其戏曲的程式，是戏曲艺术中最美丽、最本质的东西，是中华文化孕育出的奇葩。

文章来源：《民族艺术》 网址: http://www.mzyszz.cn/zonghexinwen/2020/1109/375.html